2019-05-19｜撰文者：欧洛
2019年威尼斯双年展中的立陶宛国家馆以一种幽微且令人不安的方式，设想了「怠惰」所导向的世界末日。
2019威尼斯双年展立陶宛国家馆作品「Sun＆Sea（Marina)」。图/取自Artnews.It
许多谈论「气候变迁」(climate change)的艺术作品都令人疲乏，仅限于说教、字面上的、缺乏想像力或放一些环境灾害的地景空拍。相较之下，立陶宛国家馆在2019年威尼斯双年展中带来的展演项目「太阳与海洋（码头）」(Sun＆Sea（Marina）)令人耳目一新，眼前是如同夏日午后、「很chill」的沙滩日光浴场景，其实是一场新型态的歌剧演出，指涉「气候变迁」的议题讨论。
2019威尼斯双年展立陶宛国家馆作品「Sun＆Sea（Marina)」。图/取自Artnews.It
立陶宛国家馆的场地为一码头建筑，位在军舰库展区（Arsenale）后方，过去从未在威尼斯双年展期间被使用过。艺术家将其内部布置成了一个由人造光照亮的人造海滩。观众可以在展场的二楼阳台上，俯瞰沙滩画面，不同年龄层和身分背景的人们在海滩巾上滚动、滑手机或翻阅杂誌，海鸥和冰淇淋车的声响参杂其中。 然而悠闲时光的恍惚感随即被打破，那些「度假者」曝光其表演者的身分，一个接一个地唱着日常生活中的琐碎不便，看似美好的度假场景被迫害环境的自觉意识划开，露出微微的裂痕。
2019威尼斯双年展立陶宛国家馆作品「Sun＆Sea（Marina)」。图/取自artnet
该项目成功获得金狮奖最佳国家馆奖（Golden Lion for Best National Participation）的殊荣，是导演RugilėBarzdžiukaitė、剧作家Vaiva Grainytė和艺术家暨作曲家Lina Lapelytė，以及超过20位声乐演唱者与参与者的共同成就，早在2017年于立陶宛首都维尔纽斯的国家美术馆首次亮相，在今年的双年展中则改编成英语。Grainytė表示:「这就像是一件全新的作品，以一种新的语言改写乐谱，是一项挑战。」这次的威尼斯版本由伦敦Serpentine Galleries的公共项目策展人Lucia Pietroiusti组织而成，内容直指这时代最迫切的生态议题。
立陶宛获选为金狮奖最佳国家馆，导演Rugilė Barzdžiukaitė、剧作家Vaiva Grainytė、艺术家Lina Lapelytė合影。图/Afaae
「太阳与海洋（码头）」与大多数谈论气候变迁的作品不同，那些过渡广泛的责任检讨往往使人麻痺，只能达到短暂的吓唬作用，反而陷入另一种困境。「这件作品谈论虚无(nothingness)，也就是没有任何事情发生。」Grainytė表示，在环绕于展场的歌词中，一名女性抱怨没有人清理垃圾或狗大便; 一位富有的母亲吹嘘着自己看到大堡礁的白化，以及她多幺兴奋自己的八岁孩子也能看到; 一名年轻男性抱怨圣诞节没有下雪。
Grainytė说:「这件作品与生态问题和人类世有关。但我不想说教，因为这是一个很大的话题，从中找到一种微妙、浪漫的语言很重要。」
2019威尼斯双年展立陶宛国家馆作品「Sun＆Sea（Marina)」。图/取自artnet
在这个「阳光」充足的场域和新颖的设定中，观看和聆听这些表演者的歌唱表演并没有那幺不适，你只需要坐在那里一段时间，就会明白这个世界真正结束的方式：不是一声巨响，而是一种更为人性化的东西－顺应、怠惰、自我。正如展馆的组织者Lucia Pietroiusti所指出的那样:「当代危机很容易展现，就像地球上的最后一天所拨放的流行歌那般柔和。」
2019威尼斯双年展立陶宛国家馆作品「Sun＆Sea（Marina)」。图/取自artnet
该装置将在威尼斯立陶宛国家馆中持续展出至今年10月31日，并于每週六表演。如果您希望更直接地受到「末日」牵连，现场也邀请公众参与到项目中，你只需要填写一份登记表、空出三小时的时间，并拿着泳衣和毛巾出现，就能与表演者一同躺在沙滩上。该报名网站上建议: 「我们将提供免费WiFi和良好的阅读灯，欢迎您携带孩子和宠物。」
新闻来源:artnet